爱乐“锡”城②无锡的音符正跳向世界

　　爱乐“锡”城②无锡的音符正跳向世界爱乐“锡”城②无锡的音符正跳向世界爱乐“锡”城②无锡的音符正跳向世界爱乐“锡”城②无锡的音符正跳向世界爱乐“锡”城②无锡的音符正跳向世界爱乐“锡”城②无锡的音符正跳向世界爱乐“锡”城②无锡的音符正跳向世界爱乐“锡”城②无锡的音符正跳向世界爱乐“锡”城②无锡的音符正跳向世界爱乐“锡”城②无锡的音符正跳向世界爱乐“锡”城②无锡的音符正跳向世界爱乐“锡”城②无锡的音符正跳向世界爱乐“锡”城②无锡的音符正跳向世界爱乐“锡”城②无锡的音符正跳向世界爱乐“锡”城②无锡的音符正跳向世界爱乐“锡”城②无锡的音符正跳向世界爱乐“锡”城②无锡的音符正跳向世界爱乐“锡”城②无锡的音符正跳向世界爱乐“锡”城②无锡的音符正跳向世界爱乐“锡”城②无锡的音符正跳向世界爱乐“锡”城②无锡的音符正跳向世界爱乐“锡”城②无锡的音符正跳向世界爱乐“锡”城②无锡的音符正跳向世界爱乐“锡”城②无锡的音符正跳向世界爱乐“锡”城②无锡的音符正跳向世界爱乐“锡”城②无锡的音符正跳向世界爱乐“锡”城②无锡的音符正跳向世界爱乐“锡”城②无锡的音符正跳向世界当二胡的婉转缠绕着手风琴的悠扬，当《梁祝》的凄美碰撞《欢乐颂》的激昂，当寄畅园的亭台映照着交响乐团的身影，无锡这座浸润着江南韵律的城市，正以音乐为桥，搭建起一座跨越国界、连接心灵的交流之塔。

　　无锡，正以音乐为钥，打开一扇通往世界的门，让“太湖之声”穿越山海，与全球旋律同频共振。

　　无锡的音乐血脉里，从来就流淌着“敢为天下先”的创新因子。这座城市的音乐家们，用智慧与勇气打破艺术壁垒，在中西合璧、古今交融中，书写了中国音乐史上的诸多“第一”，为无锡音乐的开放与互鉴埋下了最早的种子。

　　提到二胡，无人不晓刘天华。这位出身无锡的音乐巨匠，以非凡的魄力改写了二胡的命运。在那个二胡仍被视为“街头乐器”的年代，他大胆借鉴小提琴的定音方法，对二胡进行了系统规范的定音改革，让这一江南民间乐器摆脱了“伴奏工具”的局限，成为能够独奏、表现力丰富的成熟乐器。

　　他指尖流转的《光明行》，既有二胡的醇厚韵味，又融入了西方乐器的严谨结构，至今仍是中国民乐的经典之作，也为后来的中外音乐融合奠定了基础。

　　同样让无锡音乐熠熠生辉的，还有杨荫浏先生。作为中国音乐史学的奠基人，他开创性地走出了基督教音乐的华化之路。由他主编的《普天颂赞》，将西方宗教音乐的旋律与中国诗词的韵律相结合，既保留了宗教音乐的庄严神圣，又融入了东方文化的含蓄深沉。

　　如今，这首曲子不仅在中国教堂传唱，还被美国合唱团改编成英文版本，成为“中西音乐互译”的活教材。

　　而国内翻译《欢乐颂》的第一人顾毓琇，更是将无锡音乐的开放格局推向了新高度。这位集文学家、音乐家、教育家于一身的奇才，不仅让《欢乐颂》的激昂旋律首次以中文歌词唱响中国大地，更亲手创立了国立交响乐团、国立音乐学院，为中国培养了一批批兼具中西音乐素养的专业人才。他用行动证明，音乐没有国界，只有相互学习、彼此成就，才能让艺术之树常青。

　　音乐先驱们的探索与实践，为无锡埋下了开放互鉴的基因，让这座城市的音乐始终保持着兼容并蓄的活力。

　　如果说先辈们的创新是无锡音乐的“内功修炼”，那么“走出去”的实践，便是让江南韵律走向世界的“破壁之旅”。多年来，无锡以音乐为使者，组织各类演出团体、艺术家奔赴全球各地，让二胡、琵琶的旋律跨越山海，在世界舞台上绽放东方魅力。

　　从韩国到新西兰，从美国到比利时，从克罗地亚到匈牙利，无锡的音乐足迹遍布五大洲。“丝竹的香颂 中国民乐无锡周”在法国巴黎举行，“文明遇鉴：中国民乐江苏周”文化交流活动在德国启幕，让江南丝竹的婉转、民乐合奏的恢弘，走进了欧洲观众的心中。

　　2025年的无锡，更是把“中国年”唱给了世界。总台春晚、元宵晚会无锡分会场，用二胡配交响、锡剧搭舞美的创新形式，将《太湖美》《无锡景》的韵味送上全球荧屏，累计52.28亿的传播量，让“太湖之声”成了海外观众眼里“中国年味”的代名词。

　　4月，无锡音乐文化交流代表团走进匈牙利、塞尔维亚，当地媒体聚焦报道“来自太湖的旋律”。

　　5月，日本大阪世博会中国馆“无锡日”上，《无锡景》《太湖美》的丝竹声让嘉宾恍入江南。

　　6月，无锡民族乐团青年演奏家在巴黎联合国教科文组织总部快闪，东西方旋律在“文明对话国际日”里交融；柏林中国文化中心的“梦华江南”雅集中，《紫竹调》又将德国观众带入烟雨意境。

　　9月底，无锡交响乐团开启俄罗斯巡演，承载城市记忆的《无锡序曲》、交响组曲《飞天》的第二乐章《问天》，迎来海外首演。

　　10月，无锡锡剧团带着《珍珠塔》赴奥地利、意大利，传统锡剧的“水袖”与“唱腔”，让欧洲观众惊叹“中国戏曲竟如此优雅”。

　　从民乐到交响，从锡剧到合唱，无锡的音乐团体用“国际通用的音乐语言”，把无锡故事讲给世界听。

　　在国内，无锡音乐的“巡演路”同样精彩。无锡民族乐团站上“上海之春国际音乐节”、国家大剧院“国乐之春”的舞台，让全国观众听见江南丝竹的新活力；2025年4月，无锡交响乐团在国家大剧院全球首演航天主题组曲《飞天》，当交响乐奏出“火箭升空”的旋律，全场观众仿佛看见“星辰大海”。

　　更让人惊喜的是“高校行”：无锡锡剧院带着《涓生之路》《红豆》走进北大、清华，让传统音乐在校园里圈了一波“年轻粉丝”；无锡市歌舞剧院的舞剧《10909》更凭实力入选中国荷花奖舞剧奖，用舞蹈与音乐的融合，展现无锡的现代艺术魅力。

　　无锡的开放从不只是“走出去”，更有“请进来”的诚意。让外国音乐家带着本土旋律来，不是“做客”，而是“扎根”，在公益课、大师课、即兴合奏里，完成一场场“双向奔赴”的互鉴。

　　这里，成了“国际音乐大师的聚集地”。俄罗斯青年手风琴家爱德华、谢尔盖，葡萄牙手风琴家维托，意大利口琴大师Max De Aloe，波兰口琴乐团团长Marek，巴西布鲁斯演奏家Santos……

　　在锡期间，音乐家们分别举办公益课、参与演出、参观文博场馆、走进园区企业、举行大师课等，用音乐与无锡对话。同时，作为音乐使者，驻地大师也会把在无锡生活和创作的经历介绍推广，加深国外城市对无锡音乐和文化的理解。

　　更令人瞩目的是“二泉映月民族音乐汇”的举办，加拿大、法国、波兰、乌拉圭、意大利、新西兰、西班牙等10国的民间音乐团队齐聚无锡，带来了各具特色的民族音乐。乌拉圭的探戈旋律热情奔放，法国的香颂温柔浪漫，波兰的民间舞曲欢快活泼，这些异域音符与无锡的民乐相互交织，在太湖之滨奏响了一曲世界音乐的大合唱。舞台上，中国民乐的二胡、琵琶与外国乐器的手风琴、口琴默契配合，时而相互呼应，时而交替独奏，每一个音符都充满了碰撞与交融的喜悦。

　　这种“沉浸式”的交流，让无锡的音乐创作获得了更多异域灵感，也让外国艺术家们从江南音乐中汲取养分，将无锡故事通过音乐带向世界。

　　正如一位驻锡的俄罗斯音乐家所说：“无锡是座很美的城市，这里有很多美景美食，人文气息浓郁。在这里，我找到了创作的新方向，也爱上了这座充满音乐气息的城市。”

　　从刘天华的二胡改革到卫仲乐的卡内基首秀，从费城交响乐团奏响《二泉映月》到10国音乐团队的齐聚一堂，无锡的音乐交流之路越走越宽。“引进来+走出去”的双向互动，不仅让无锡的音乐焕发勃勃生机，更让这座城市赢得了“世界音乐之都”的称号。